Popis atrakce
Michajlovské divadlo je slavné hudební divadlo, skutečná perla Petrohradu. Klasické tradice se zde snoubí s duchem inovací a odvážných tvůrčích aktivit. Operní a baletní představení na jevišti divadla přinese opravdové potěšení znalcům vysokého umění.
Mikhailovské divadlo bylo otevřeno v roce 1833 dekretem císaře Mikuláše I. a patřilo mezi privilegovaná císařská divadla. Budovu divadla navrhl Alexander Bryullov, fasády byly vytvořeny podle skic Karla Rossiho. Za své jméno divadlo vděčí velkovévodovi Michaelovi, bratru císaře. Zpočátku bylo divadlo určeno pro císařskou rodinu, dvůr a doprovod, a i když bylo otevřeno široké veřejnosti, zachovalo si atmosféru vysoké společnosti.
Na jevišti Michajlovského střídavě vystupovaly francouzské a německé skupiny, vystupovali významní hostující umělci. Zde opereta „Cikánský baron“završila své 30leté petrohradské sezony, král valčíků Johann Strauss. Velký Fjodor Chaliapin zpíval a uváděl představení na jevišti divadla.
Od roku 1918 bylo císařské Michajlovské divadlo přeměněno na Státní operní dům. Vynikající hudebníci, operní a baletní umělci podporovali a rozvíjeli v jejích zdech vysokou divadelní kulturu. Divadlo se stává „laboratoří pro tvorbu sovětské opery“. Na jeho jevišti byly poprvé uvedeny opery Nos a Lady Macbeth z Mtsenského okresu od Dmitrije Šostakoviče, byla uvedena inovativní Piková dáma v podání Vsevoloda Meyerholda a zde se konala světová premiéra opery Válka a mír Sergeje Prokofjeva. Baletní soubor vytvořil a v jeho čele stojí vynikající tanečník a choreograf Fjodor Lopukhov, jehož nástupci byli později Igor Belsky, Oleg Vinogradov, Nikolai Boyarchikov.
V roce 2001 získalo Michajlovské divadlo své historické jméno, v roce 2007 - sláva nejsvětovějšího hudebního divadla v Petrohradě. Dnes divadlo, i když zůstává věrné letitým tradicím ruského hudebního divadla, usiluje o to, aby udrželo prst na tepu moderního světového divadelního procesu.
Divadlo má jedinečný repertoár, který lze přirovnat ke sbírce klenotů. Některé ze slavných klasických baletů jsou uváděny ve verzích, které nejsou uvedeny na žádném jiném jevišti. Jsou to například „Labutí jezero“- takzvaná „stará moskevská“inscenace, hra Alexandra Gorského - Asaf Messerer podle revize Michaila Messerera, Giselle podle revize Nikity Dolgushina, Le Corsaire revidované Konstantinem Sergejevem, Laurencia choreografie Vakhtang Chabukiani, The Flames of Paris, choreografie Vasily Vainonen. Samostatnou kapitolou baletního repertoáru jsou choreografické skladby slavného španělského maestra Nacha Duata. Celkem nastudoval více než 10 baletů v Michajlovském divadle, kde vedl baletní soubor 3 sezóny. Mezi nimi jsou celovečerní „Romeo a Julie“, „Všestrannost. Formy ticha a prázdnoty “a podmanivé verze Čajkovského baletů„ Šípková Růženka “a„ Louskáček “, spojující respekt k tradici a moderně.
Operní repertoár poskytuje zajímavý sestřih světové a ruské hudební klasiky. Na jevišti Michajlovského divadla koexistují klasické inscenace ruských oper, jako je Piková dáma, a radikální verze současných režisérů, například Eugene Onegin v režii Andriye Zholdaka - nejlepší operní představení podle verze Zlatá maska. Západní klasiku reprezentují opery „Lektvar lásky“, „La Traviata“, „Pagliacci“, „Country Honor“, „Tosca“, „La Boheme“, „Manon Lescaut“, „Létající Holanďan“, „Mořská panna“od Dvořák a další.
