Popis atrakce
V Petrohradě je málo loutkových divadel. Jedním z nejmilovanějších obyvatel severního hlavního města je loutkové divadlo pojmenované po E. S. Demmeni. Tato kulturní instituce byla první v severním hlavním městě, která začala ukazovat loutková představení. Odpočítávání tvůrčí cesty jedinečného a talentovaného týmu herců začalo v roce 1918. Bezprostředně po říjnové revoluci začali petrohradští umělci předvádět loutková představení. Je pozoruhodné, že takový divadelní žánr, jako je loutkové divadlo, měl na mladé lidi velký duchovní a morální vliv. Je pozoruhodné, že podle práce A. S. Puškin v dubnu 1919 uvedlo divadlo jednu ze svých prvních inscenací „Příběh cara Saltana“a také „Vertep“M. Kuzmina.
Jméno Lyubov Vasilievna Shaporina-Yakovleva je zapsáno v kreativní kronice divadla. Svou kolegyni roznítila kreativní jiskrou a díky její všelijaké lásce k divadelní scéně si Státní petrohradské loutkové divadlo získávalo stále více fanoušků.
Jen málo lidí ví, že první loutky byly obrazem Nejsvětější Theotokos, ale loutky samotné se objevily již ve starověku. Od té doby se herectví úzce prolíná se životem lidí. V Rusku na konci 19. století se objevuje oblíbená Petrushka každého. Právě jeho prototyp tvořil základ pro různé divadelní hry. Loutkové divadlo je jako parní lokomotiva, která táhla a táhne spolu s sebou další tvůrčí týmy kulturních institucí Petrohradu a přitahovala talentované tvůrčí osobnosti. S. Marshak a E. Schwartz spolupracovali s divadlem. Repertoár zahrnuje díla Anatole France, Swifta, Shakespeara, Cervantese, Moliera, Gogola, Čechova, Puškina, Maeterlincka. Instituce se stává školícím centrem pro herce, režiséry a umělce. Své tvůrčí aktivity zde zahájilo mnoho slavných kulturních osobností.
Éra kinematografie ovlivnila rozvoj divadla. Vydání loutkového filmu „Školák v ráji“v roce 1939 se stalo vlaštovkou.
Velká vlastenecká válka provedla vlastní úpravy činnosti divadla. V roce 1942 umělci přestali podávat představení. Spolu s obyvateli obklíčeného Leningradu přežili zimu i hlad. Samuil Marshak píše brožuru, která se stala rétorickým poselstvím kreativní inteligence vojákům, kteří bránili své rodné hranice.
Dnes je divadlo umístěno v historické budově. Bylo zde vytvořeno muzeum panenek, které se stalo charakteristickým znakem instituce. Celou expoziční cestu lze sledovat celou evoluční cestu divadla. Sbírka muzea obsahuje asi 1000 loutek. Jsme obzvláště pyšní na panenky vyrobené ruskými loutkáři a Francií.
V současné době se repertoár divadla rozšiřuje, zahrnuje takové inscenace jako Gulliver v zemi liliputánů, Fly-Tsokotukha, Kouzelné peří, Thumbelina a další. Téměř každý den je na jevišti nějaká akce. Celkem se v divadle za rok odehraje 330 představení.
Divadelní činnost divadla je v zahraničí žádaná. Herecké soubory každoročně cestují po Španělsku, Kanadě, Švýcarsku, Jižní Koreji atd., Včetně účasti na mezinárodních festivalech.
Jeho Veličenstvo panenka je po mladém divákovi Petrohradu žádáno asi století. Láska k divadlu se přenáší z dětí na vnoučata. Touha hereckého souboru poskytnout divákům dovolenou, aby byla cesta v zemi kouzel úžasná, zůstává nezměněna. A ať je to loutka nebo petržel, panenka na holích - to je vždy velká touha kolektivu vnést do představení duchovní složku, naučit lidi moudrosti, trpělivosti a lásce. A ať už je scénář jakýkoli, dobro vždy zvítězí nad zlem a divák se spolu s postavami naučí věřit v to nejlepší.
