Popis atrakce
Whitney Museum of American Art je největší sbírkou amerického malířství, sochařství, grafiky, uměleckých instalací 20. a 21. století ve Spojených státech. Jeho sbírka více než 19 tisíc exponátů je silným magnetem pro znalce současného umění.
U zrodu muzea stála bohatá, krásná, talentovaná a neuvěřitelně energická Gertrude Vanderbilt Whitney - sochařka, filantropka, sběratelka. Pravnučka jednoho z nejbohatších průmyslníků v historii USA Cornelius Vanderbilt se provdala za lásku Harryho Payna Whitneyho, sportovce a dědice ropné říše. Možnosti této brilantní ženy byly nekonečné. Na začátku 20. století se na pařížském Montmartru seznámila s moderním uměním, vyzkoušela si sochařství a rychle dosáhla úspěchu. Peníze jí poskytly příležitost stát se také filantropem.
V roce 1918 založila na Manhattanu Whitney Studio Club, který mohl vystavovat mladé umělce. V roce 1931 nashromáždila významnou sbírku děl mladých amerických mistrů a Whitney ji nabídla (spolu se značnou finanční pomocí) Metropolitnímu muzeu umění. Met však nijak nespěchal, aby souhlasil. A pak se Gertrude Whitney rozhodla vytvořit vlastní muzeum.
Whitney Museum se objevilo v roce 1931, původně na Eighth Street; jeho sbírka se skládala z asi 700 děl. Bylo doplněno hlavně díly umělců, kteří vystavovali své práce na Whitney Biennale, které se stalo jednou z hlavních událostí uměleckého života v New Yorku. Muzeum tedy získalo díla Edwarda Hoppera, Arshile Gorkého, Franze Klineho.
Svou současnou polohu získalo muzeum na Madison Avenue v šedesátých letech minulého století, kdy zde pro něj byla postavena modernistická budova, kterou navrhli Marcel Breuer a Hamilton Smith. Nyní však sedm podlaží na rostoucí sbírku nestačí a muzeum pro sebe staví novou budovu na dolním Manhattanu, která má být dokončena v roce 2015.
Sbírka muzea obsahuje díla stovek legendárních amerických umělců: Andyho Warhola, Jacksona Pollocka, Kennetha Nolanda, Hanse Hoffmanna, Louise Bourgeoise, Paula Pfeiffera a mnoha dalších mistrů. Každé dva roky pořádá Whitney Biennale, mezinárodní výstavu, která odráží trendy současného umění - umožňuje neustálé doplňování sbírky. Muzeum je také známé tím, že podporuje netradiční umění: například v roce 1976 živí kulturisté, včetně mladého Arnolda Schwarzeneggera, ukázali svá těla na pozadí diapozitivů s obrazy výtvorů Michelangela a Rodina.
